对摄影家来说，自然光或日光虽然采用方便，然而却是一种较难对付的光线，尤其是在进行彩色摄影时，这种难度更大。这是因为自然光是变化不定、难以预料的。它不仅在亮度上不断变化(这还可以用测光表测量)，而且颜色也在不断变化(这却是很难觉察，实际上也无法精确地测量的)。
英国摄影家基恩.尼尔森认为，摄影者应该发现和研究光线在一天之中和一年四季的不同变化，并理解其全部意义。他提出了一种观察光线变化效果的方法：找一个当地的景物，在一个晴天时对它拍照，每小时拍一张。如果你从一个位置拍摄，就能看出太阳移动位置时光线的变化效果。也可以在白天一个特定的时间，围绕一个被摄物拍摄，你将为所获得的多种光线效果而大吃一惊。如要了解太阳的光有多强，也可以试着把太阳也拍进画面，但小心不要让强光伤着眼睛。在下午3点以后或上午9点前拍摄，对着阳光将能拍出剪影照片。可以先让镜头从太阳处移开，从而测得曝光读数；然后，根据这个读数拍摄包括太阳在内的所有景物。然后，变换光圈，按原样再重复拍摄一张。在胶卷冲洗完以后，比较最后的结果。
尼尔森还告诫摄影者，不要低估一年中不同时间的光的质量。“一个寒冷的‘12月份的早晨，如果大雪铺地或树林、灌木丛上盖满灰白色的霜，清亮、新鲜的蓝色调为你提供了拍照的好时机。
“10月份和11月份，当气候转冷，树木纷纷落叶的时候，要多留神光线在潮湿季节中的朦咙效果。“秋天是多雾季节，清晨起床后是拍雾景照片的最佳时间。如果你能够左黎明时分从被窝里爬起来的话，你将会发现清晨的空气有它自己独有的清新和寂静，此时拍摄，则可成功地把黎明的妩媚姿态记录在胶片上。”
美国摄影家A?法宁格将白天的自然光分成三种类型，并总结出了在不同类型光线下拍摄的经验。“白色的”白昼光就日光型彩色胶片来说，这是一种“标准的白昼光”。这是直射阳光和太1B高出地乎线20度以上时略有白云的蔚蓝天空所反射的光线的混合体。在这种光线下，用日光型彩色胶片拍摄，进行正确曝光和冲洗，色彩表现是很真实的，不需要使用校正滤光镜。
另一种接近于白色的白昼光，是太阳完全被均匀的低空雾气遮盖时的光线。但这种阴天天璧无瑕气即使有细微的变化，也会影响色彩平衡，使之变蓝，因而，最好用81号色彩平衡滤光镜、紫外线滤光镜或天光镜予以校正。
“光”生性自由却又富有内涵，以至于每一位它的膜拜者——科学家亦或艺术家，都难以抵抗它强大的魅力。它的魅力来源于它的变化多端，而这样的变化多端更让它显得神秘莫测，难以捉摸。也许对于很多人来说，“光”就是一个“黑盒子”，我们欣赏、赞美它美丽的外表，但却对它的本质不甚了解，这样的困惑伴随了很久，并将长期萦绕心头。许多理论上的知识仿佛揭开了它神秘的面纱，但是实际观察中的迷惑仿佛告诉我：“嘿！小子，那才是冰山一角。”困惑永远存在，但这并不阻碍所有膜拜者前进的脚步，对未知和神秘的“光”的探索是很多人孜孜不倦的追求!
人像是摄影爱好者最喜欢拍摄的题材，虽说拍到一张令人满意的肖像并非易事。但我们只要选好拍摄的环境，控制好拍摄的光线，利用自然光也能创作出传神的人像摄影作品来。拍摄人像一般选择100－300mm焦距段的镜头为宜，这种焦距的镜头能使人像具有良好的透视效果，并能使拍摄者与被摄人之间有一个合适的距离，消除被摄人的紧张感。
拍摄室外自然光人像，以日出后或日落前1－2小时的光线为最佳，这时光线的角度较低，太阳与地平线成45度角以下，光线柔和，反差较小，不会在面部形成强烈的阴影。利用侧光可突出面部的形状和轮廓，使人物肖像具有良好的立体感。
利用室外自然光拍摄人像，为使主体突出，应选择深暗干净的背景，避免杂乱而耀眼的背景，尽量使用大光圈来虚化背景。测光时以人物面部为准，最好使用点测光表。若没有点测光表，可以走近拍摄的主体人物，或使用长焦镜头拉近，让人物面部充满取景窗，测取合适的曝光值之后再拍摄。
利用窗户自然光来拍摄室内人像，最好选择一扇没有直射阳光的窗户附近来拍摄，因窗户和房间的大小决定着光线的质量，可以使用窗帘来减弱光线。若窗户的光线有不完美之处，就会使照射到被摄人物的光线晦暗，反差较强，此时可使用闪光灯或反光板进行补光，改善人物面部的反差，可获得更多的阴影细节。
