叶天无法向别人说出自己的远大梦想，对于《封神演义》这样一个公共IP来说，大部分人认为已经乏善可陈，都被前人拍了很多次。
叶天的观点就是，既然金庸的武侠剧可以被无限翻拍，《封神演义》当然也可以，并且他认为，《封神演义》的价值远远超过金庸的武侠小说。
毕竟两者的历史不同，群众基础也不一样。
武侠小说只存在于年轻人的世界，《封神演义》却可以从五岁的孩子到八十的老翁，上下通吃，观众覆盖面无比巨大。
只有真正的明智者，才能明白叶天的想法。
当然，他不希望所有的编剧都能看到这一点，否则那就成了智慧的红海，不可能产生出类拔萃的东西。
在米兰面前，他谈起了自己对于香港电影的看法。
任何一个年代都有谢幕的时候，如果不能正视这一点，仍然活在过去那种年代，就成了时代的笑话。
作为香港的影视行业投资人，米兰对此很有感触。
她也不希望，香港的电影事业，就此沉落下去，东方好莱坞名存实亡。
“叶天，香港需要你这样的好编剧，不如留在这边一起发展？”
像安妮一样，米兰也提出了同样的邀请。
大家都能看到叶天的真实水平，在这样的行业里，能者为王。既然所有编剧都会求助于叶天，那他就是行业内的领头者。
无论内地还是香港，有了这样的人物，整个事业都会被带上一个高峰，港片的辉煌就是这样起来的。
面对这样的邀请，叶天除了表示感谢，想到更多的则是行业的危机。
互联网的时代来临，影视剧作为行业里的庞然大物，每一集四十分钟、每一部九十分钟的体量已经无法转身。
如今的观众，已经变成了碎片化阅读、碎片化观影的状态，很少有人静下心来去看一部接近一小时的超长视频。
各地影院的成绩下滑，也说明了这一点。
“米兰，内地和香港同样需要好编剧，也同样需要两地融合。只有把目光放得更长远，才知道应该怎么做。”
从窗子望出去，能够看到香港的景色。
这里曾经是华人艺术的桥头堡，真正的东方明珠，一个时代落幕，谁都无法阻止。
“叶天，在内地你们有什么发展的空间？到香港，才是你这样的超级人才，大展拳脚的真正用武之地。”
米兰望着叶天，感情真挚，目光炽热。
自从上一次聚会，两个人就有惺惺相惜之感。
尤其是米兰，见过那么多年轻的编剧和导演，却没有一个人能跟叶天相提并论。
在香港，叶天总感觉到一些新东西。
曾经，港片是他无比崇敬的偶像，这里诞生了一代又一代电影人，导演、编剧、演员、武替，太多名人，如同银河，星光璀璨。
提起任何一个人来，都能如数家珍。
如今，他希望在这个辉煌的年代，留下自己的脚印。
“米兰，我们还是不要执着于在哪儿工作的问题。现在内地、香港通畅无阻，任何时候合作，当天就可以来回穿梭。不如有什么好的想法，直接提出来，双方大力合作。”
米兰被拒绝，有些无奈。
“叶天，我感觉到你太与众不同了，无论是金钱诱惑还是发展机会，你都不在乎，心里有自己的梦想，换了其他人，早就已经跃跃欲试。无可否认，香港是东方好莱坞，艺术桥头堡，通过这里，能够接触到更璀璨的世界影视。我希望咱们达成长期合作，并不仅仅限于投资方面。”
两个人正在聊天，餐厅里有人站起来，向这边走过来，跟米兰打招呼。
原来，这就是那位想向叶天求助的大编剧，他正在写一部警匪片，希望能够推陈出新。
但是，要想做到这一步太难了，所有的创新之路已经被封闭，也被别人写烂了。
尤其是这几年，警匪片已经失去了市场，被内地观众所抛弃。
一个老的领域要想推陈出新，不是那么容易的。
香港的警匪片拍了那么多，已经把所有可用的桥段全都用过了，在想创新千难万难。
米兰给两个人介绍之后，那位香港的编剧愁眉苦脸，已经到了辗转反侧、夜不能寐的地步。
制片方要求他写出很好的剧本，但是写了五个版本都被枪毙，根本不可能用，对他的自信心打击很大。
叶天知道，一个编剧如果写不出让制片方满意的作品，自己就等于是个废人，在这一行已经混不下去了。
每个人都面临思维的枯竭，有些能够承受，有些无法承受。
这位编剧就属于后者，他入行三十年，到了如今，一旦发现自己，根本不能继续吃这口饭，就变得无比沮丧。
他把正在写的剧本原稿拿给叶天看，叶天觉得，的确十分老套，仍然少不了警方卧底、匪徒持枪贩毒这一套内容。
观众早已厌倦了，并且台词和人设没有什么创新，这样拿给制片方老板看了，肯定不满意，
“你有没有觉得，这个本子里面完全体现不出人性？一个剧本没有人性的话，就等于是没有灵魂站不住脚。”
“我当然知道影片应该抒发人性，但是警匪片拍了这么多年，早就把该说的都说完了，谁能不断创新？”
叶天知道这个问题不应该问别人，而应该问自己。
作为一名编剧，就要熟悉人性，从人性中挖掘那些，或者黑暗或者闪光的点。
“你应该再到警察系统去，熟悉他们的生活和那些案例。”
这个编剧拍着桌子叫起来：“我已经去过很多次，警察的卷宗也看了好几百本，但是始终无法找到可以写的东西，只能这样大杂烩写下来，没办法。”
世界上任何事情都有办法，办法总比困难多一点，你现在只是困住了，一旦跳出这个圈子，就能写出想要的东西！
摆在叶天面前的剧本，是一个警察破获伪钞集团的案子。
警察打击最多的就是抢劫、贩毒、伪钞这种题材，本来激动人心，但在这位编剧笔下却绵软无力，既没有飞车追逐的大场面，也没有智慧交锋的高智商桥段。
总之看上去平淡无奇，毫无吸引力，就连前面的开局六分钟，都让人昏昏欲睡，更不要提后面的。
如果交给叶天来审核，也会毫不犹豫枪毙。
“这个本子可以放在一边，我们聊聊别的。”
叶天希望能够启发对方的思路，既然是同行就应该相互帮衬。
编剧把手稿放在一边，双手抱着咖啡杯，说不说话来。
历史上有太多江郎才尽的例子，让人悲哀唏嘘，叶天也想到，自己未来有一天也会到了这些人的地步，面对电脑屏幕，一个字都敲不出来，写出来的全都是垃圾。
“关于伪钞，你知道多少？”叶天继续启发对方。
编剧讲起了自己到警察局去，看那些伪钞案。
破获的只有十分之一，大部分时间出现了伪钞，最后不了了之。
警察不是万能的，不可能每一个案子都给出一个光明的结尾。
叶天沉思了一阵：“你有没有想到，为什么要有伪钞？就是因为贪婪，如果从人性的贪婪去入手，会不会有新想法？”
编剧摇头：“不可能，人性中的丑恶之处，很多警匪片都已经说遍了。如果不是因为贪婪，谁也不会铤而走险。违法犯罪这个人性，根本连说都不用说，写都不用写，演出来也没人看。”
叶天笑着摇头：“我们做编剧的一定要有自信心，连我们都说自己不行，观众肯定会嫌弃。我们暂时聊到这里，有了新的灵感，我会打电话给你。”
叶天不是****，打不开世界上所有的锁，但他相信，香港的警匪片永远不会走到尽头，毕竟这是一个永恒的题材。
世界电影范围内，不知出现过多少脍炙人口的好电影，所有的普通观众都喜欢警匪片题材，只要能拍到八十分以上，就是好电影。
米兰邀请的另外五个人也到了，大家要了一个包间，聊起了最近的电影趋势。
叶天觉得，内地的电影市场方兴未艾，以后一定会超过美国，毕竟群众基础太大了。
80后、90后、00后一定能够成为观影的主流，同时内地人口放开二胎政策之后，年轻人越来越多，电影院的重要性越来越凸显。
只要是好电影，总不愁票房，关键的问题是，制作电影的人要有良心，而不是粗制滥造。
问题又回到了王家卫身上，他觉得王家卫就是这样的好电影代表。
他希望每一个制片人都成为王家卫，不到精益求精的地步绝不罢手。
有一位编剧谈起了内地和香港的电影高低，他刚刚参加过内地的一场电影评奖会，对那些故事优秀、制作精良、拍摄用心、台词准确的电影赞不绝口。
他说的最多的是，想不到内地的电影人，已经进步到这种程度，如果两地融合，必定产生裂变效应，让中国电影超过好莱坞，甚至建立东方好莱坞。
那正是叶天的理想，假如他能吃透《封神演义》，创造出一系列精彩电影，就能在业界掀起一场封神风暴，让所有拍过《封神演义》的人刮目相看。
他托出了自己的观点，要用封神演义作为引爆东方好莱坞的一个点。
编剧们纷纷反对：“这样的奇幻动作片，根本没有市场。票房绝对超不过两亿，还是不要白费力气了。你提到《水浒传》的成功，那是个个案，况且在香港已经二十多年，故事已经成型，不可能翻出新意。”
叶天对他们的话毫不在意，每个人都会发出自己的观点，现在针对叶天提出的方向别人看不懂，看不上，他才能够趟出一条新路来。
米兰认真的听着，后来发表自己的意见：“任何一个题材都有出爆款的可能，但是要从细节上下文章。叶先生，你既然看好了《封神演义》，相必已经找到了，那些感动人的细节！”
叶天当然有信心，对自己选择的方向，必须一往无前的走下去。
他这样做，要胜过那位写影片的编剧。
对方实在太可怜了，越是前面已经有合适可学的片子，他就越是恐慌，认为自己写的太垃圾。
毫无信心的情况下，写什么不像什么，最后整个人都崩溃。
在文学的世界里往往如此，有信心的人，最后倒下，造成惨案。
